Parfait's Note / 帕緋筆記

※寫在前面，本篇特別提拱給想帶一歲兒去東京迪士尼海洋、過生日、15周年慶（2017年3/17止）、萬聖節（每年9、１０月）的遊客做參考。

以下是這次的大致行程：


 
上午
下午
落腳處


10/8（六）
 
JAL
上野
上野


10/9（日）
秋葉


10/10（一）
箱根
箱根


10/11（二）
箱根
新宿
新宿


10/12（三）
築地
台場


10/13（四）
八王子
吉卜力
中野


10/14（五）
池袋書街
池袋太陽城


10/15（六）
新宿
東京
JAL
中和

上次所提到的那場萬惡的LIVE，就是 「N-FESTA 360° LIVE」 因為是NICO直播（生放送），所以現在已經沒辦法看完整節目了，也不會出DVD，不過，有興趣的話可以在NICO上搜尋<N-FESTA>這個TAG，有人把所有歌曲剪輯上傳，不過可惜沒有中間講話部份。

場地是在nicofarre，這是一個非常有趣的地方。從照片看起來並不大（電視上看起來很寬敞的攝影棚其實都很小，啊這個透過鏡頭看起來都小的地方…）特色是除了地板以外都是LED螢幕，放實景的話會很有臨場感，也可以節省很多舞台道具的費用。如果有直播（生放送）的話，還可以在現場舞台上顯示網路上的推文（コメント）。除了演唱會之外，也舉辦過煙火大會（笑）！應該是可以開發很多功能的場地，非常值得期待。

上週末去故宮看了慕夏展（＄250），這次從 2011/06/11展到09/12。那天只有帶手機，照片隨便看看當作玩〈泰迪在哪裡〉就好。
展場外的擺設（左：語音導覽租借處　右：售票亭+寄物櫃）

今年一天就逛完了！也沒有在會場內買東西！感覺新一代已經不能帶給我什麼了…也許以後就不一定會去看了。並不是說水準下降，嗯…這就是所謂的代溝嗎？！現在年輕學子的設計跟我喜歡的設計已經完全不同了。而我並不認為我所喜歡、堅持的那種路線沒有市場。所以覺得在這裡也開始學不到東西了，以後要來看展也是會改成瞭解市場的心態吧？
其中主要是技術進步的關係。除了復興美工所展示的部份油畫，會場內幾乎所有作品都有用到數位技術製作，而本身沒有實體的作品（影片、遊戲等）所佔比例也一直上升。這部份的作品比較不吸引我，所有存在於螢幕內的作品我都會略過只看擺設，因為我就是喜歡摸得到，可以把玩的東西。因此這場看起來就沒有那麼花時間，還可以花一兩個小時吃午餐。不過我不覺得我的品味、技術落後跟不上時代，就像電玩再怎麼進步、實體玩具也不會被淘汰（雖然有可能整合）那是不同的體驗、不同的市場。就算現在年輕人都只想開西式的糕餅咖啡店，也不表示他們不會想吃乾拌麵，可能只是不喜歡煮麵而已。我覺得大家可以不用因為一個追求新潮的展覽就斷定市場趨勢。

上一個工作辭了之後，我就窩在家裡，動畫也不看遊戲也不完的專心生作品集（之前因為一直沒有做出來，所以沒有找到什麼像樣的工作）花了半年不玩不看總算是做完了！然後我就開始投履歷。
履歷表上的照片是這張：（當然沒有畫臉）


我因為非常的不上相，很少拍照，每次要用照片都挑不到適當的，只能每次要用每次拍新的。所以當然也不是用什麼證件照，因為感覺不像！（我個人認為履歷照的功能就是讓人家在面試前有個認人的依據，有個心裡準備，讓人一見本人就能認出「喔，你來啦」，所以感覺變了就要重拍。而且我每個面試也都是做同樣的打扮）那時候又快過年，約不到攝影棚攝影師（朋友），只好自己在樓梯間架腳架，對好焦，按快門，擺表情，喀嚓！檢查……總共拍了二十幾張，是我一般挑照片的兩倍（通常都十挑一）

（ 這是散場時用手機拍的）
最重大的感想：演唱會只有最貴跟最便宜的票可以買。卡在中間要high不夠high，想舒服的坐著欣賞又會被干擾。

這一週一直沒感覺休息夠，出門的時候小腿痠痛還沒恢復。然後就這樣在會場逛六個小時，腿快斷掉了。也買了很多東西（專刊倒是沒買半本），錢包都空了。會搞的這麼疲憊也是理所當然的，畢竟是一年一度，充滿希望與絕望的祭典。
展出的東西，範圍包含：建築景觀規劃、遊戲、動畫、影劇、網站、插畫、包裝、公共建設、日用產品等。以上是依照我不喜歡所以略過的順序排列XD

本來跟約八點排隊的(比去年早)，可是有個笨蛋忘東忘西，出了門還折返回家拿手機，所以遲到惹(就是我)
隊伍折的很詭異，我到九點快半才找到人。
一邊等入場一邊換衣服整理頭髮，因為不想剪頭髮，所以今天扮演的是剛入學尚未馴化的涼宮。不過還是有妥協的地方....
　　比如我只有娃娃鞋沒有學生鞋。
　　雖說早在訂做衣服的時候就決定好要在週六把頭髮綁五條。不過為了怕認不出來，所以還是綁了黃色髮飾而不是土曜日的茶色緞帶。